ISBN: 978-88-7970-577-6

Prezzo:  € 35,00

Francesco Pesce  nasce ad Accettura (Matera) nel 1908. Dopo la morte prematura di entrambi i genitori si trasferisce a Napoli a studiare all’Istituto d’Arte. Le sue capacità lo portano ad essere notato dagli insegnanti che gli consigliano studi regolari e che lo portano nel 1931 a trasferirsi a Firenze dove si iscrive all’Accademia dei Belle Arti e si diploma nel 1934 in scultura con Italo Griselli e Giuseppe Graziosi. Nel 1939 parte per la guerra e si trova ben presto prigioniero degli inglesi.  Rientrato a Firenze passa da grosse responsabilità militari che lo conducono alla qualifica di colonnello alla piacevole partecipazioni ad esposizioni durante le quali riesce a mostrare il suo impegno nella produzione artistica. L’attività di Francesco Pesce è ancora tutta da riscoprire e riordinare attraverso testimonianze e documenti d’archivio. Molti dei suoi capolavori sono infatti conosciuti solo da collezionisti privati o appassionati che hanno condiviso con lui anni di vita o che appartengono alla cerchia delle amicizie dei suoi  familiari che conservano il nucleo fondamentale della sua produzione. Sono noti eventi importanti della sua vita attraverso le riviste e i quotidiani nazionali del Novecento che confermano la serietà e fedeltà mantenuta per tutta la vita sia alla professione di militare in carriera sia alla passione per l’arte come  dimostrano  le numerose esposizioni che lo hanno visto protagonista. Conosciuto prevalentemente come scultore di ritratti eseguiti su commissione per personaggi noti in tutto il mondo come il cardiochirurgo Donald Ross, si dilettava a tradurre in creta anche i volti di anonime bambine che vedeva durante la sua prigionia  alle falde dell’Himalaya. Uomo di grande cultura poco incline verso certi virtuosismi Neoclassici, riesce a ricoprire un ruolo importante nell’arte del Novecento proprio per quella sua innata capacità di fondere l’arte rinascimentale, a lui tanto cara, con le avanguardie del suo secolo riconducibili a artisti quali Libero Andreotti, Medardo Rosso, Boccioni. Muore a Firenze nel 1992. 

 2012 * 140 pp. * cartonato con sovraccoperta * 24,5×34,5 * 153 ill.

ISBN: 978-88-7970-560-8

Prezzo:  € 8,00

Catalogo bilingue italiano-francese della mostra “Immaginare la Touraine, immaginare la Toscana. Artisti della Toscana e della Touraine nelle città simbolo di Leonardo da Vinci” Amboise/Vinci maggio/ottobre 2012. La Toscana di Vinci e la Touraine di Amboise sono notoriamente gli estremi della avventura umana e intellettuale di Leonardo da Vinci, il Genio per antonomasia. Una eredità gloriosa e gravosa per chi, nato in quei dintorni, decida di diventare artista – di sfidare contemporaneamente il rischio di una memoria ingombrante. Fare arte diventa in questi casi un gioco dinamico tra immaginazione e ricordo, e su una suggestione di questo genere sono stati allora chiamati a confrontarsi gli artisti che partecipano a questa manifestazione tra Vinci e Amboise. Contemporaneamente introiettare il proprio mito leonardiano e immaginare un paesaggio dell'anima sul quale proiettarne le conseguenze, senza dover necessariamente esplicitare questo nesso attraverso riferimenti, citazioni o intenzioni celebrative. Immaginare la Touraine, immaginare la Toscana, attraverso la coscienza di venire dopo Leonardo, non subire il peso della sua “presenza”, ma attraverso la coscienza che tale presenza non si può ignorare.

 2012 * 36 pp. * brossura * 22×22 * 33 ill.

ISBN: 978-88-7970-565-3

Prezzo:  € 28,00

Il volume Le nostre radici in cielo – Un’avventura artistica su un colle fiorentino descrive l’“avventura” intrapresa da Amalia Ciardi Dupré tra 1980 e 1987 con la creazione, nella piccola chiesa di Santa Maria e San Lorenzo a Vincigliata, vicino a Fiesole, della “Bibbia dei poveri”, la grande scultura in terracotta con cui l’artista ha decorato l’abside della chiesa. Il ciclo di terrecotte tratte dall’antico e dal nuovo Testamento, nasce sotto gli occhi del lettore attraverso la cronaca della capacità artistica e tecnica della scultrice, la volontà ispiratrice di don Giuseppe Pesci, il sacerdote-poeta che volle la scultura, e la generosità dei 120 committenti che, attraverso un comitato di sapore medioevale, finanziarono l’impresa. La narrazione ripercorre la vita della scultrice fiorentina, spesso attraverso le sue stesse parole o quelle dei critici che di lei hanno parlato, fin dalla giovinezza trascorsa tra Firenze e le colline fiesolane.

 2012 * 152 pp. * brossura * 17×24 * 169 ill.